A felületek festékkel és ecsettel történő díszítésének művészetét művészeti festésnek hívják. A festészet fogalma önmagában komolyan eltér a festéstől, mivel része a művész által kitalált térnek.
A művészi festést eredetileg bármilyen demokratikus és könnyen beszerezhető anyagra alkalmazták: bőrre, fára, természetes szövetekre, agyagra és csontra. A készségeket nemzedékről nemzedékre adták át a kézművesek, megjelentek olyan sajátos művészi technikák, amelyek elősegítették a termék felismerhetőségét. Idővel a legtartalmasabb és legkifejezőbb díszítést választották. Az építészetben a mennyezeteket, a boltozatokat, a falakat, a gerendákat festményekkel díszítették, a mindennapi életben a lakberendezési tárgyakat használták fel.
A különféle festészetek rendszerezését először 1876-ban kezdte meg A. A. Isajev kétkötetes kiadásában "Moszkva tartomány aknái" címmel. A művészi festő vállalkozások jelenleg fejlesztik üzleti tevékenységüket, hogy kielégítsék az oroszországi és külföldi piacok keresletét.
Khokhloma festmény
A gazdag virágdíszben a finom kefe készsége, amely a kolostorokból származott, alkalmazást kapott. Innen eredt a titok, hogyan lehet az edényeket arany nélkül festeni arany felhasználása nélkül. A festmény mostanáig nem változott, és az ókortól napjainkig tartó folyamat ugyanaz. A munkadarabot esztergán fából fordítják, majd speciálisan elkészített agyagoldattal alapozzák meg, vagy mesterséges alapozókat használnak. Az edényeket ón vagy ezüst alapú festékkel borítják, ritkábban - alumíniumot. Fogant motívum szerint festik, kemencében szárítják, majd lakkozják és újra szárítják.
Mivel a terméket többször intenzív hőkezelésnek vetik alá, a festékeket azok közül választották, amelyek fényerejét nem befolyásolta a magas hőmérséklet. Fekete, arany és cinnabar.
Gzhel porcelán
Gzhel egyedülálló, mivel minden művész klasszikus és ismerős motívumokat használva külön-külön alkot technikát. A főszerep a mester tapasztalatához és ecsetjének mozgásához tartozik. Ugyanakkor a fehérségen egy csapásra harmonikus átmenetek jelennek meg a sötétkéktől a halványkékig. Csak egy festéket használnak, a kobaltot, és a rajz nagyon gyorsan elkészül, először.
Matrjoska
Ezek a különböző méretű, egymásba fészkelő figurák Japánból származnak. Ezek a babák nagyon népszerűvé váltak 1900-ban, egy párizsi kiállítás után. A fő produkció Polkhovsky Maidan faluban zajlott, amely híres volt mind a festésről, mind az esztergákról - elvégre a matrjoška alakját még mindig ki kellett faragni.
A Polkhovskaya fészkelő babának megkülönböztető jegyei vannak, amelyek alapján felismerhető többek között. Apró vonásokkal festett arca van, a homlok területén pedig rózsa-lucfenyő virág. A sál színe ellentétben áll a sundress színével, hátulról pedig a matrjoska 2/3 skarlátvörös vagy zöld színű. A kötény ovális és a nyaktól a földig fut.
A legnehezebben feldolgozható, szalmabetétes fészekrakó baba Vjatkától.
